Page 83 - ANSAMBL IJROCHILIGI: TARIX, NAZARIYA, AMALIYOT: Хalqaro ilmiy-amaliy seminar materiallari to'plami
P. 83

Подобная  классификация  концертов  имеет  не  только
                  конструктивное значение, упорядочивая сочинения, она позволяет
                  выявить  характерные  тенденции  в  подходе  к  жанру,  в  выборе
                  содержания  для  того  или  иного  произведения,  определении
                  комплекса средств и приемов, с помощью которых авторская идея
                  воплощается в каждом опусе.
                        Наиболее  плодотворно  в  области  концертной  литературы,
                  предназначенной  для  ансамбля  исполнителей,  в  нашей  стране
                  работают  М.Бафоев,  Р.Абдуллаев,  Ф.  и  Д.  Янов-Яновские.  Их  перу
                  принадлежат оригинальные музыкальные композиции, в которых
                  индивидуально решается проблема ансамблевого музицирования в
                  контексте  концертного  жанра.  Так,  если  в  творчестве  Бафоева
                  сильна  связь  с  традиционным  наследием  узбекского  народа,  что
                  подчеркивается  использованием  народного  инструментария  в
                  соответствии с канонами восточного музицирования, то в концертах
                  Янов-Яновских  или  Абдуллаева  ведущее  место  занимает  евро-
                  пейская  модель  инструментального  концерта,  хоть  и  по-разному
                  трактуемая.  В  частности,  Феликс  Янов-Яновский  более  тяготеет  к
                  доклассической концертной форме, примером чего могут служить
                  его  concerti  grossi  и  цикл  из  шести  произведений  под  названием
                  «Fabula» для разнообразных исполнительских составов.
                        Любопытно, что специально для ансамбля создан только один
                  концерт  Янов-Яновского  –  Concerto  grosso  №1  (1969),  который
                  исполняет струнный состав. Это сочинение явилось данью традиций
                  камерной  музыки  эпохи  барокко,  когда,  собственно,  и  сложился
                  жанр  concerto  grosso.  Сохранив  присущий  этому  жанру  состав  –
                  струнный  ансамбль  и  композиционную  структуру  цикла  с  вариа-
                  циями на basso ostinato в финале, Янов-Яновский наполнил музыку
                  новым,  современным  звуковым  оформлением,  с  использованием
                  додекафонной  техники,  насыщением  мелодико-гармонического
                  пласта  хроматизмами, которые в исполнении струнного  ансамбля
                  приобретают эффект микрохроматики.
                        Все  другие  concerti  grossi  (кроме  c.gr.  №7)  являются  концер-
                  тами для ансамбля и сопровождающего его камерного оркестра. При
                  чем  в  каждом  опусе  мы  видим  совершенно  разные  солирующие
                  ансамбли: струнное трио (C.g. №2) и трио клавишных  –  клавесин,
                  фортепиано и орган (C.g. №6), а также дуэты – альт и контрабас (C.g.
                  №3), чембало и маримба (C.g. №4), саксофон и тромбон (C.g. №5). Все
                  эти  сочинения  явились,  в  определенном  смысле,  творческой
                  лабораторией Янов-Яновского, решившего, таким образом, для себя
                  одну из важных задач – использование разных, порой неожиданных
                  для concerto grosso исполнительских составов в новом, современном
                  прочтении этого старинного жанра.




                                                                                           81
   78   79   80   81   82   83   84   85   86   87   88