Page 29 - abstract-Book-version-22.10.18
P. 29

III. EUROPEAN CONFERENCE ON SCIENCE, ART & CULTURE
                                          ECSAC’18 – NORTHERN CYPRUS
                                             Gazimağusa, October12-14, 2018


                                                                                                                OP-23
                     SOYUT NON-FIGÜRATIF RESIMLERDEN GIYILEBILIR SANATA
                                                     YANSIMALAR



                                        Mine CERANOĞLU, Ali KOÇ, Feride GÜLER

                  Sanat, yaratıcı insan etkinliğidir ve insanın duygu ve düşüncelerini pek çok malzeme ve yöntem kullanarak ifade
               etmesidir. Sanat,insanlık tarihinde  18. yüzyılın ortalarına kadar doğanın taklidi (mimesis) olarak devam etmiştir.
               Bu tarihten sonra Avrupa’da yaşanan bilimsel ve sosyal devrimler kapsamında gelen modernizmle birlikte çok farklı
               türlere  ayrılarak yoluna devam  etmiştir.  1850’li yıllarda empresyonizmle  başlayan mimesis kırılması sembolizm,
               fovizm, kübizm, fütürizm ve konstrüktivizm gibi akımları doğurmuştur. Bundan sonra 20. yüzyılın başında görülen ve
               uzun yıllar sanat dünyasını etkileyecek olan soyut sanat akımı gelmiştir. Soyut sanat, doğaya bakmadan tuval üzerine
               farklı formların, renk ve ışık lekelerinin yapıldığı bir sanat yaklaşımıdır.
                  Geçmişten günümüze sanat, sanatsal giyim ve moda birbirlerini etkileyen alanlar olmuş ve sanatçı, tasarımcı
               ve modacılar birbirlerinin çalışmalarından esinlenerek yeni tasarımlar yapmıştır. Bu etkileşime en güzel örnek
               olarak; modacı Yves Saint Laurent’insoyut resim çalışmaları bulunan HenriMatisse, Pablo Picasso ve PietMondrian
               yapıtlarından etkilenerek ortaya çıkardığı giysi tasarımları gösterilebilir.

                  Çalışmada resim sanatı, sanatsal giyim ve giysi modasının birleştirilmesi ve soyut non - figüratif resimlerde yer
               alan desenlerin, renklerin kadın giysi tasarımlarına yansıması amaçlanmıştır. Çalışmada soyut non - figüratif resimler
               yapan ve iletişimsizlik sorunsalını işlemeyen çalışan KOÇ’un çalışmaları, giyilebilir sanat anlayışı bağlamında
               değerlendirilerek yeni tasarımlara dönüştürülmüştür. Bu amaçla göstergebilim yöntemi ve uygulamalı araştırma
               yöntemi kullanılmıştır.

                  Farklı iki disiplinin disiplinlerarası bir anlayışla bu uygulamada buluşturulması çalışmanın önemini göstermektedir.
               Çalışma sonunda resim sanatı, sanatsal giyim ve moda alanının birbirini tamamlayan alanlar olduğu vurgusu
               yapılmıştır.

                  Anahtar Kelimeler: Giyilebilir Sanat, Moda, Resim, Soyut Sanat, Tasarım.


                        Wearable Art Reflections from Abstract Non-Figurative Paintings


                  Art is a creative human activity and it is the expression of a person’s feelings and thoughts by using many materials
               and methods. Art continued as a mimesis of nature until the mid18-th century in human history. After this date,
               it has been continued on its way by separating many different species with modernism coming within the scope
               of the scientific and social revolutions in Europe. The demise of mimesis, which began with impressionism in the
               1850s, brought about trends such as symbolism, fauvism, cubism, futurism and constructivism. Then, the abstract
               art movement seen at the beginning of the 20th century and will affect the world of art for many years has come out.
               Abstract art is an artistic approach made different forms, colors and light stains on canvas without regarding to nature.
                  From past to present, there  have been  areas effecting art,  artistic  wear and fashion and artists,  designers and
               modellers have made new designs inspired by each other’s works. Fashion designs by Yves Saint Laurent inspired by
               works by Henri Matisse, Pablo Picasso and Piet Mondrian in abstract painting works can be shown as the best example
               of this interaction.
                  The aim of the study is to combine the art of painting, artistic clothing and clothing fashion and represent figures
               and colors in abstract non - figurative paintings to the designs of women’sclothes. In the study, the works of the KOÇ
               who makes abstract non – figurative paintings and deals the problem of lack of communication, has been transformed
               into new designs in the context of wearable art. For this purpose, semiology method and applied researc method are
               used.
                  It demonstrates the importance of studying two different disciplines in an inter disciplinary manner.At the end of
               the study, it has been  emphasized that painting art, artistic clothing and fashion field are complementary fields.
                  Keywodrs: Wearable Art, Fashion, Painting, Abstract Art, Design.






                                                             23
   24   25   26   27   28   29   30   31   32   33   34