Page 821 - LIBRO DE ACTAS-II-JORINVEDUC-2016

Ejemplo: chorro, guita, pingo, timba, etc. que se incorporan en las canciones que las cuales en su
mayoría eran anónimas.
El tango era bailado entre hombres o entre hombres con prostitutas en los barrios bajos del
puerto (por eso se llama orillero que proviene de orilla). No tenía letra y era improvisado.

La vieja guardia (1906-1920)
Este período nace con la llegada de la Fragata Sarmiento a Europa en 1906. El tango empieza a
ser reconocido en ese continente, especialmente en París. En Buenos Aires se empezó a bailar en los
barrios con más poder económico (burguesía). Las canciones empezaron a tener letra. Eran firmadas por
su autor y tenían un tono más alegre.
La guardia nueva (1920 – 1940)
El tango crece, es una época de creación musical y poética. Importan los arreglos musicales y
surgen solistas con sólida formación musical. El principal referente es Carlos Gardel. El tango comienza
a difundirse por la radio -es ejecutado en vivo y en directo- y llega al cine. La generación del cuarenta es
la época de oro del tango y surgen músicos como Pugliese, Rivero, Canaro, Troilo, Contursi, etc. En este
período, Enrique Santos Discépolo escribe Cambalache.

Las nuevas orientaciones (1950 - 1970)
Surgen nuevos ritmos de música como el rock & roll y el tango es abandonado, pero lucha por
sobrevivir. Se forman dos grupos de protagonistas: los tradicionales, más orientados a la danza y los
modernos, dirigidos a lo instrumental.
El nuevo tango (década del 80)
Surge una nueva estética, influenciada por Astor Piazzolla, quien provoca en algunas opiniones
encontradas oposiciones a sus innovadas composiciones en lo que respecta a ritmo, timbre y armonía.
Muchos lo admiran y otros lo critican, especialmente, los ortodoxos del tango, quienes Piazzolla le
escribió lo siguiente; “Sí, es cierto, soy un enemigo del tango; pero del tango como ellos lo entienden.
Ellos siguen creyendo en el compadrito, yo no. Si todo ha cambiado, también debe cambiar la música en
Buenos Aires. Somos muchos los que queremos cambiar el tango, por estos señores que me atacan no lo
entienden ni lo van a entender jamás. Yo voy a seguir adelante, a pesar de ellos” (Astor Piazzolla, Revista
Antena. Buenos Aires, 1954). Es un tango esencialmente instrumental.
Sus composiciones más conocidas son: Adiós Nonino, Libertango y Balada para un loco, entre
otras.
El tango fusión (2000)
El tango fusión crea un nuevo entusiasmo e involucra a las generaciones más jóvenes con este
género musical. Es el llamado tango electrónico o electrotango y tiene gran aceptación en el extranjero.
Los principales representantes son: Bajo Fondo, Tango Club, Gotan Project, etc.
Sin embargo, no es aceptado por los tangueros tradicionales. Quienes consideran que esta forma de
música no es tango, repitiéndose la resistencia que tuvo Piazzolla en su momento.

Presentación sintética del abordaje y el diseño desarrollado
Protagonistas
El Tango, no solo tuvo repercusión en Buenos Aires con sus sonidos y danzas, sino que se
expandió a las provincias del interior. En este caso haremos referencia a la reproducción de este
movimiento estético y social situándonos en la ciudad de Tartagal, donde se llevaron a cabo entrevistas
a diversos actores sociales, que se encuentran involucrados de manera permanente en la formación de
este género. Esto han hecho parte de sus vidas, como ser músicos, aficionados, periodistas,
profesores/ras de danza, cantantes, locutores, escritores y poetas.
Rene gonzales

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