Page 55 - ANSAMBL IJROCHILIGI: TARIX, NAZARIYA, AMALIYOT: Хalqaro ilmiy-amaliy seminar materiallari to'plami
P. 55

«Пасторальная» симфония, – гимн почитаемой Бетховеном природе.
                  Одной  из  вершин  инструментальной  драмы  в  камерной  музыке
                  является  Соната  №9  ля  мажор,  соч.  47,  известная  под  названием
                  «Крейцерова».  Бетховен  именовал  ее  написанной  «в  концертном
                  стиле»,  то  есть,  считал  камерным  концертом  для  скрипки  и
                  фортепиано. Посвященная скрипачу  виртуозу Рудольфу Крейцеру,
                  она  по  праву  стоит  в  одном  ряду  с  «Героической»  симфонией,  с
                  фортепианными        «Авророй»      и   «Аппассионатой»,       с   оперой
                  «Фиделио».
                        Кроме 10 Сонат для скрипки и фортепиано, в репертуар кафед-
                  ры вошли 5 сонат для виолончели и фортепиано, соната для валтор-
                  ны (часто исполняется в переложении для альта), 9 фортепианных
                  трио,  4  фортепианных  квартета.  Эти  произведения  постоянно
                  звучат  на  академических,  классных  и  кафедральных  концертах  и
                  конкурсах. Можно с уверенностью сказать, что, исполнив сонату или
                  трио  этого  поистине  гениального  композитора,  не  страшно
                  приступать  к  освоению  произведений  камерной  музыки  эпохи
                  романтизма, а затем и музыки 20 века.

                        4. Период Романтизма (XIX – начало XX в.)
                        С  XIX  века  камерные  произведения  стали  исполняться  в
                  концертных залах. Количество слушателей увеличилось, но особая
                  душевная  чуткость,  доверительный  тон  музыкального  высказы-
                  вания  сохранился.  Жанр  камерной  сонаты  в  ХIХ  веке  прошел
                  большой  и  сложный  путь  развития,  подчиняясь  всем  стилевым
                  тенденциям,  которые  были  характерны  для  эпохи  романтизма.
                  Традиции венских классиков получили продолжение и развитие в
                  творчестве композиторов-романтиков – Шуберта, Вебера, Мендель-
                  сона, Шумана, Шопена, Брамса, Листа, Сметаны, Дворжака, Фибиха,
                  Грига  и  других.  В  романтических  сонатных  циклах  происходит
                  обогащение гармонического языка (более широкое использование
                  тональных  сопоставлений,  аккордов  побочных  ступеней,  альтери-
                  рованных  гармоний),  музыкальной  формы  (более  свободное
                  применение сонатно-симфонической и вариационной форм, созда-
                  ние  новых  крупных  одночастных  форм),  использование  особых
                  приемов  развития  –  лейтмотивов,  монотематизма,  обращение  к
                  программности.  Идейно-образное  развитие  преимущественно
                  связано с темой воспевания любви, радости и красоты. Философские
                  раздумья о человеческом бытии, о жизни и смерти, о роли и судьбе
                  художника  в  мире  нашли  воплощение  в  творчестве  русских
                  композитов.  С.Рахманинов,  П.Чайковский,  С.Танеев,  И.Глинка,
                  А.Гедике, А.Рубинштейн, Н.Мясковский и другие, создали неповто-






                                                                                           53
   50   51   52   53   54   55   56   57   58   59   60