Page 138 - ANSAMBL IJROCHILIGI: TARIX, NAZARIYA, AMALIYOT: Хalqaro ilmiy-amaliy seminar materiallari to'plami

индивидуальный метод работы устраняет препятствия на под-
ступах к, собственно творческой самостоятельной работе всего
ансамбля в целом. На первый урок приносится достаточно осмыс-
ленное и технически подготовленное исполнение ансамблевого
сочинения. В таком случае педагогу значительно легче переходить к
освоению художественных задач, избегая необходимости лишней
работы над устранением элементарных ошибок – текст, штрихи,
аппликатура. Увы, зачастую, это происходит лишь в редких случаях,
хотя для Консерваторий это считается нормой.
Внимательно прослушав исполнение целиком (одной из частей
произведения), педагог после краткой оценки игры ансамбля, начи-
нает работу по выявлению понимания структуры данного произве-
дения, его формы и содержания, раскрытию сути художественного
образа, как ему представляется, не навязывая, однако, ученикам
своего толкования. В процессе работы идёт разбор каждой музы-
кальной фразы, перехода, построения материала, непрерывности
голосоведения, слушания и слышания музыкальных пауз,
интонирования мелодики, особенности гармонического языка и т.д.
Очень важно, чтобы студенты активно участвовали в обсуж-
дении всех этих вопросов, высказывая своё мнение или отношение,
иногда отстаивая свою точку зрения. К сожалению, в основной своей
массе, за редким исключением, студенты очень мало осведомлены о
том, что играют. Огромная задача педагога и состоит в том, чтобы
научить своих студентов, чтобы они, приступая к изучению нового
произведения, проявляли инициативу и интерес к познанию всей
информации об этом опусе.
Замечательным примером для всех музыкантов в этом плане
может служить опыт выдающегося французского пианиста и педа-
гог ХХ века – Альфреда Корто, который прежде чем приступить к
изучению нового произведения, требовал от учеников заполнения
специфической, им же разработанной анкеты, в которой ученик
должен был исчерпывающе ответить на все вопросы о композиторе,
создавшем данный опус и всех особенностях самого произведения.
Продолжая разговор об уроке камерного ансамбля, нельзя не
затронуть вопрос синхронности звучания инструментов. Эта проб-
лема должна занимать особое место. Умение одновременно взять
аккорд, снять звук, точно выдержать паузу и, не теряя темпа, снова
вступить в нужное время – всё это непростая задача для начина-
ющих ансамблистов. Фактически, искоренение этой проблемы – это
воспитание слухового контроля, ритма, дыхания, «чувства локтя».
Метроритмическая структура музыки, чувство времени, умение
дослушивать паузы, длинные залигованые ноты точно выдержать

136